按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
卢冲只能暂时逗留在香江，并让一些跟自己合作的宝岛商界朋友、娱乐界朋友帮自己斡旋。
虽然最后还是放行的，但还是要几天的公关时间。
在这几天里，卢冲继续安慰他在香江、鹏城的红颜知己。
除此之外，他意外收获到一个少年时期爱慕很久的女神的爱。
当时，卢冲为不能去宝岛而烦心，有人便告诉他，可以去找张爱嘉帮忙。
张爱嘉的父亲张文庄为宝岛的空军军官，1954年驾机撞山遇难。母亲魏淑娟，外祖父魏景蒙曾任广播公司总经理、第六任新闻局长、中央通讯社社长等职，离职后获蒋家经国聘为总统府国策顾问。
卢冲找到张爱嘉，她有些爱莫能助，因为她外祖父已经在1982年就去世了。
卢冲有些失望，便要告辞离开。
张爱嘉却有些不好意思地提出，她听过卢冲的名声，知道他能把女明星变美变年轻，她想让卢冲帮她美容，作为回报，她会让她在宝岛的朋友如罗达佑、李宗胜帮卢冲呼吁。
卢冲看看面前已经四十四岁的张爱嘉，心里一热。
说来奇怪，虽然张爱嘉并不算大美女，但她在卢冲心里占据的地位比李嘉欣、关之琳还要高，因为卢冲一直很喜欢这种知性美女，那一世他的初恋就是一个长得很像张爱嘉的知性美女。
第736章 张爱嘉
那一世，有一首歌，很多人都听过，也影响过很多人的爱情观和人生观，包括卢冲，也从那首歌里汲取到一些人生领悟。
那首歌，名为《爱的代价》：“还记得年少时的梦吗，像朵永远不凋零的花，陪我经过那风吹雨打，看世事无常，看沧桑变化。那些为爱所付出的代价，是永远都难忘的啊。
所有真心的痴心的话，永在我心中，虽然已没有他。
走吧，走吧，人总要学着自己长大。
走吧，走吧，人生难免经历苦痛挣扎。
走吧，走吧，为自己的心找一个家。
也曾伤心流泪，也曾黯然心碎，这是爱的代价。
也许我偶尔还是会想他，偶尔难免会惦记着他，就当他是个老朋友啊，也让我心疼也让我牵挂，只是我心中不再有火花，让往事都随风去吧。
所有真心的痴心的话，永在我心中，虽然已没有他。
走吧，走吧，人总要学着自己长大。
走吧，走吧，人生难免经历苦痛挣扎。
走吧，走吧，为自己的心找一个家。
也曾伤心流泪，也曾黯然心碎，这是爱的代价……”
《爱的代价》让所有听过它的人都难以忘怀。旋律优美，带着淡淡的感伤和对过去的爱的怀念，带着对现实的正视，也带着对寻求未来的爱的希冀。歌曲旋律的抒情性很强，对感情的表达方式是温柔的、诿诿述说的方式。
卢冲第一次听到这首歌的时候，是看张爱嘉编剧、梁超伟主演的一部电影《三个夏天》，歌词的一开始把人的心一下就拉回到过去，这是用回忆的方法开始叙述。这和电影的内容紧密联系在一起的。电影描写了一群少男少女充满各种情趣的生活，初恋在这群少男少女中产生随即又消失。作为电影插曲的《爱的代价》很好地表现了电影的内容，为烘托电影气氛起到了很好的作用。
张爱嘉是用一种轻松的、温和的、抒情的而又带着一丝淡淡的伤感演唱，而非悲伤的、哭泣的、痛苦的或者火辣辣的方式演唱，她的声音是卢冲很喜欢的，她演绎的方式也是卢冲欣赏的。
后来梁永琪翻唱了，虽然卢冲很喜欢梁咏琪的《新鲜》、《短发》，但不得不说，她那首《爱的代价》唱的失败之极，可后来因为滚石唱片的问题，导致张爱嘉的《爱的代价》不能免费流传，使得梁咏琪的《爱的代价》大行其事。
回到张爱嘉本身，她是一位才华与美貌并重的知性美女，会唱歌，会演戏，会编剧，会导演。作为歌手，她的《童年》《爱的代价》唱红了一个时代。19岁就涉足影坛的她曾主演过近百部电影，并两度荣获金马奖影后、两届金像奖影后和一届金马奖最佳女配角奖。在林青霞、林凤娇双林并立的时代，她凭着自己的独立和全能，从演员到导演、编剧、制片，开辟了一条与漂亮偶像截然不同的道路。她是罗大佑口中的“小妹”，是李宗盛心中的“张姐”，是刘若英、李心洁的“恩师”，也是美国《时代》杂志曾以3页篇幅推介的人物。张爱嘉的电影强调对女性情感的表达，她的电影中有着青春的美丽与残酷、成年后的矛盾与尴尬、老年的无奈。这些细微的情感特质，让不同年龄段观众在电影中看见了自己，她的电影正因此共鸣让人难忘。
就像她编剧的《三个夏天》，以纯粹的女性视觉，对过往的生活经验以及身边人的情感经历做第三者的观察，影片调子舒缓，就象是女人的一场青春梦一样让人狭思、留恋，而淡淡的女性情怀，附和着周遭人物的变迁与过往，不时流露出丝丝忧郁。如果女人看，倒也没什么，可这是卢冲初入大学校园自己一个人看的第1部电影，那种忧郁，特别是梁超伟带来的忧郁，严重地感染了卢冲，也严重地影响了卢冲那一世的大学四年生活。也可能是，本来卢冲就又抑郁症的倾向，就不应该看那种有抑郁倾向的电影，容易把他的病情扩大。
张爱嘉那波澜壮阔的一生随着系统的展现，出现在卢冲的眼前。
张爱嘉1953年在宝岛出生，中学时便被家教严格的母亲送往美国念书，自学生时起张爱嘉便在空军广播电台演唱，之后由电台转到电视，在中视的《每日一星》中亮相，开展演艺生涯。
1972年，19岁的张爱嘉赴香江发展，成为嘉禾公司旗下的女演员，开始电影之路。同年，参演首部电影《龙虎金刚》。1973年离开嘉禾。
1976年，张爱嘉与林凤娇、秦汉等人主演了李行执导的电影《碧云天》，该片获得第13届宝岛电影金马奖优秀剧情片奖，张爱嘉本人也获得金马奖最佳女配角奖，并于第二十二届亚太影展上获得金皇冠盾牌奖。
1977年，她和林青霞搭档，主演古装黄梅戏电影《金玉良缘红楼梦》，饰演林黛玉一角。
1979年，张爱嘉与梁淑怡等合组比高电影公司，制作并出演许鞍华导演的处女作《疯劫》，获得“1979年十大华语片”评选第一位。
1981年，主演电影《我的爷爷》，获得第18届金马奖最佳女主角奖。
1983年，张爱嘉出任香江新艺城电影宝岛分公司的总监。在她的筹划之下，“新艺城”推出悲剧片《搭错车》。该片获得第20届宝岛电影金马奖11项提名，最终夺得最佳男主角、最佳电影原创音乐、最佳原创歌曲等4项大奖。电影原创歌曲《酒干倘卖无》《一样的月光》《是否》《请跟我来》等广泛流行。
1984年，因张爱嘉力挺文艺片的方针被冷遇，她在失意之下辞去总监一职。
1985年7月，张爱嘉发行专辑《忙与盲》，名列“百大唱片”第19名。
1986年，张爱嘉自编、自导、自演的影片《最爱》获得宝岛金马奖九项提名，张爱嘉本人获得了包括最佳导演、最佳女主角、最佳原著编剧和最佳插曲《最爱》四项提名，凭借主演该片获得了第23届宝岛电影金马奖最佳女主角奖，以及六届香江电影金像奖最佳女主角奖。
1987年英国国家电影院举办“向张爱嘉致敬”焦点专题。
1989年，与周润发主演杜琪峰执导的电影《阿郎的故事》，饰演“波波”提名第9届香江电影金像奖最佳女主角，该片以3000万票房刷新了1989年港产文艺片的卖座纪录。
1990年，张爱嘉与周润发再次主演杜琪峰执导的电影《吉星拱照》，成为1990年香江的十大卖座电影之一。
1992年1月，推出唱片《童年》，排在“宝岛百大唱片”第20位。同年加拿大多伦多影展以“影展聚光焦点”活动，举办张爱嘉专题作品展。
1994年，张爱嘉将事业移回宝岛，参演李安执导的电影《饮食男女》。
1995年，担任编剧及导演的电影《少女小渔》获得第40届亚太电影节最佳影片奖和最佳编剧奖。
1999年，张爱嘉担任编剧并执导的带有自传性色彩的电影《心动》获得金像奖最佳编剧奖，这是她第一个金像奖最佳编剧奖。
2002年，主演《地久天长》，夺得香江电影金像奖最佳女主角、第7届香江电影金紫荆奖最佳女主角和香江影评人协会最佳女主角奖。
毫不夸张地说，张爱嘉的成就和她的个人魅力，让卢冲有种跪舔的冲动。
此时，站在卢冲面前，不施粉黛、声音轻柔的张爱嘉，有着岁月历练后的美丽与智慧。
第737章 人生如戏
可能很多人对张爱嘉的印象更新到了《山河故人》，会说她怎么那么老那么丑，而且玩母子那个啥的，太那个了。
可《山河故人》的时候，张爱嘉已经六十三岁了，一个六十三岁的女人能有那样的精神面貌已经相当可以了，还要她怎么样，难道像刘晓清那样一脸塑胶？
有人看《山河故人》，还闹过笑话：“看《山河故人》，小男生亲了张爱嘉，我妈说他干嘛！我说他可能是拿她当母亲了，她肯定懂，不会怎样。刚说完，张爱嘉回亲了小男生。我……我马上说他们应该只是情感宣泄，不是爱情，不会怎样。刚说完，他们就躺床上了……我妈说哈哈，你错了，你看人家都上床了！这脸打得我也是醉了。”
不过，说实话，看了《山河故人》，再想想当年看的《最佳拍档》，不得不感叹，自古美女如名将，不如人间见白头！
张爱嘉虽然不像林青霞那么大美女，但却填补了娇俏可爱的才女的空白。
看到这里的时候，希望各位脑海里浮现的是张爱嘉在《最佳拍档》或《阿郎的故事》里面的形象，而不是《山河故人》里的形象。
实际上，有了卢冲的出现，她即便到了�